Œuvres d'Alexsey Tatarskikh (Graphique 3)

Parallèlement à l'exposition de Marina Krasnitskaya
Dans une salle de l'exposition, nous présentons des œuvres de :

Alexeï Tatarskikh

Alexsey Tatarskikh est né en 1978 à Votkinsk (Russie) et vit actuellement à Samara. L'artiste travaille avec le design et l'illustration, notamment le graphisme, la peinture et l'art numérique. Alexsey Tatarskikh est diplômé de l'école d'art de Votkinsk et diplômé de l'université technique d'État d'Ijevsk avec un diplôme en publicité et design, après quoi il a travaillé dans la publicité et la conception d'impression. Il se concentre actuellement sur le graphisme de livres, l'illustration, la peinture et le graphisme à Samara.

Tatarskikh : « Chaque dessin représente un récit entier ; si vous voulez, un petit ou même un grand conte de fées, mais peut-être aussi une histoire vraie ! Des scénarios dramatiques se déroulant dans des sphères éternelles et universellement familières comme l'amour, la créativité, la lutte entre la lumière et l'obscurité, le bien et le mal, la recherche de soi et du sens de la vie… » 

Involontairement – ​​peut-être parfois involontairement de la part de l’artiste – nombre de ses fantaisies graphiques dirigent le spectateur directement ou indirectement vers des sources littéraires. C'est dans la nature des choses, car le dessin et le graphisme ont toujours été des genres principalement associés aux livres et aux illustrations ; Les livres ne prennent vie qu’à travers les illustrations ! Le dragon menaçant, caché comme une ombre noire derrière le dos d'un garçon, nous oblige à penser aux héros de l'écrivain et dramaturge Evgenij Schwarz. Dans les figures et les visages grotesques du récit « Le Nez », le grand et immortel Gogol se révèle, riant, faisant des grimaces et ironisant. Le complètement – ​​apparemment ! – Les gens d’aujourd’hui, que l’artiste capture dans le « tramway », rappellent de manière incompréhensible l’époque et l’œuvre de Michel Boulgakov. Le profil clair et distingué d'Aubrey Beardsley, son regard hautain et condescendant nous plongent dans l'univers d'Oscar Wilde, et le portrait d'un autre artiste exceptionnel - MC Escher - nous conduit à Cervantès et à « Don Quichotte ».

Tatarskikh : « Je ne dévalorise pas la peinture, surtout que je peins moi-même. Elle représente une grande richesse culturelle et créative. Mais la peinture est une question d'émotions, de sentiments, et donc quelque chose de généralisé et de stéréotypé. Le graphisme, en revanche, est plus ouvert et intime ; il faut l'observer attentivement ; on ne perçoit pas tout immédiatement du premier coup. »

C'est comme une conversation sincère et ouverte entre deux personnes, qui passent simplement devant les images et disent : « Comme c'est beau, comme c'est intéressant, quelle réplique ! » – ce n’est pas suffisant. Après tout, ils n’ont pas été créés pour impressionner. Bien que partiellement, certainement… Mais c’est mon être le plus profond, j’essaie d’être sincère dans mon travail. Le fait est que je ne peux rien simuler. Si je dois faire face à quelque chose, je le fais vraiment... Il y a des situations dans la vie d'une personne où l'on se dit : « J'ai tellement de choses refoulées en moi que j'ai besoin de parler. » C'est exactement cette situation : m'exprimer à l'aide de mes images.

Tatarskikh : « Je dessine, je vis, je contemple, je me réjouis, je suis triste, je m'émerveille sans cesse. J'aime, je dessine... »